El Decamerón
La primera parte de la muestra, dedicada al libro “El Decamerón” de Bocaccio, está formada por una selección de imágenes basadas en una serie de ilustraciones históricas del Decamerón firmadas por el maestro Jean Mansel, miniaturista e historiador del siglo XV. En estas piezas, Ballester elimina digitalmente las figuras humanas originales, resaltando así la arquitectura, el paisaje o los escenarios que las contenían. La narrativa resultante subraya lo no dicho, lo implícito y lo invisible, activando en el espectador una nueva lectura basada en la memoria y la reconstrucción subjetiva.
Ballester señala que con este tipo de intervenciones busca reconciliar la mirada contemporánea con los clásicos. La desaparición de las figuras es una invitación a la relectura: “Cada persona proyecta sus recuerdos para volver a reconstruir la imagen”, afirma el artista. Esta operación genera una ambigüedad narrativa en la que el entorno se convierte en protagonista y en generador de sentido.
La propuesta dialoga directamente con la tradición pictórica europea y se basa en una comprensión del medio fotográfico como espacio expandido de relectura pictórica. El propio Ballester ha defendido la influencia del diseño digital y la estructura de herramientas como Photoshop como parte de una herencia “neopictorialista”, que establece vínculos conceptuales y técnicos con los grandes tratados de pintura.
La Divina Comedia
La segunda parte de la exposición, dedicada al libro “La Divina Comedia” de Dante Alighieri presenta una serie de miniaturas italianas del ‘trecento’ y del ‘quattrocento’ reinterpretadas también mediante la eliminación de figuras para dar valor a la escenografía. En este caso, se trabaja a partir de las ilustraciones de Giovanni di Paolo para la Divina Comedia.
El enfoque conceptual es claro: borrar la figura para abrir un espacio de contemplación sobre los fondos arquitectónicos, los jardines o los cielos que antes funcionaban como telón de fondo. La ausencia se convierte aquí en argumento visual, obligando al espectador a repensar los marcos de la representación.
